影視作品自十九世紀末期發明以來，觀影的場地亦應運而生。當中，在各式流動的儲存媒介未普及之前，大眾嚐鮮觀影，最直接了當的方法當然是到戲院看電影。之後由於電影院不斷開拓如3D電影、環迴立體聲效等嶄新技術，觀眾到影院觀影，是一世紀以來恒久不變的生活習慣。
不過，自2010年後，受惠於網絡寬頻速度提升，串流電影業務開始發展，並鼓勵消費者利用月費計劃，收看正版作品。同時手機已成現代人隨身物品與及前幾年疫情流行，大大增加人們流動觀影的機會。部分傳統發行商更索性將首輪電影直接於串流平台上架，並積極投入生產內容。
與此同時，在新媒體發展的當下，影視作品的內容，亦日益改變以滿足全球觀眾的需求。以近期大熱的《Spy X Family》（間諜家家酒）為例，影響力迅速擴及全球。成績驕人的同時，也帶來龐大的經濟收益，包括周邊商品如模型、日用品等大賣。
傳統發行商迪士尼亦推出自家的影視頻道作出回應。Disney+是迪士尼推出的線上串流平台。平台環繞迪士尼旗下主要影視作品建立，同時持續照顧內容在地化的需要。例如Disney+截至2023年，在亞太地區的創作至少50部原創作品，以吸引各市場用戶。因此我們安在家中已經可按不同的觀影習慣選擇喜愛的作品，平台系統甚至會按用戶的個人喜好作調整，為觀眾提供更佳的觀影體驗。
當然，在此亦會引發可進一步討論情況，就是觀眾耐性日益短促，受歡迎作品傾向迎合世界性市場，不同國家或地區生産的作品差異減少，導致小眾文化被邊緣化。又或是個別地區的優秀作品，可透過的影響力而散布全球？相信這個鐘擺的未來，仍有待觀察。
撰文︰洪昭隆老師
中學副校長
「師前影後」專欄文章由人前是教師，人後是流行文化影視作品的老饕輪流執筆，希望分享觀影心得，融入教育生涯之中。